서울의 북촌에 새롭게 문을 연 푸투라 서울(FUTURA SEOUL)은 세계적인 미디어 아티스트 레픽 아나돌(Refik Anadol)의 아시아 최초 개인전인 ‘지구의 메아리 : 살아있는 기록 보관소(Echoes of the Earth: Living Archive)’를 선보이고 있습니다. 이 전시는 2023년 9월 5일에 개관하며, 한국의 전통과 현대적 요소를 결합한 독특한 예술 공간으로 주목받고 있습니다.
푸투라 서울은 총 350평 규모로, 1층과 2층이 연결된 10.8m의 높은 층고와 3층의 테라스 및 옥상 정원으로 이루어져 있습니다. 이 공간은 전통적인 북촌의 풍경과 현대 예술의 경계를 허물고, 관람객들에게 새로운 경험을 제공합니다.
푸투라 서울의 공간 구성
푸투라 서울은 현대적 감각으로 설계된 전시 공간입니다. 건축은 한국의 디자인 스튜디오 WGNB의 백종환 대표가 맡아, 전통과 현대의 조화로운 융합을 추구했습니다.
전시 공간에 들어서면, 반 층 높이의 스킵 플로어 구조로 되어 있는 1층 로비가 맞이합니다. 이곳은 통유리로 되어 있어 햇살이 들어오고, 숲과 자연이 어우러진 공간으로 관람객들에게 편안한 첫인상을 줍니다.
3층 옥상 정원에서는 북촌 한옥마을의 아름다운 경관을 감상할 수 있어, 자연과 예술이 조화를 이루는 특별한 경험을 제공합니다.
| 공간 | 구성 요소 | 설명 |
|---|---|---|
| 1층 | 스킵 플로어 로비 | 통유리로 되어 있어 햇살과 숲이 어우러진 공간 |
| 2층 | 전시 공간 | 10.8m의 높은 층고와 여러 전시 섹션으로 구성 |
| 3층 | 옥상 정원 | 북촌 한옥마을의 경관을 감상할 수 있는 공간 |
| 전시 주제 | 레픽 아나돌의 ‘지구의 메아리’ | AI와 자연 데이터로 구성된 미디어 아트 전시 |
레픽 아나돌과 그의 작품 세계
레픽 아나돌은 1985년 튀르키예에서 태어난 미디어 아티스트로, 데이터와 기계 지능의 미학을 탐구하며 세계적으로 인정받고 있습니다. 그는 AI를 이용한 작품으로 뉴욕 현대 미술관에 첫 번째 영구 소장 작품을 남기는 등, 예술과 과학의 경계를 허물고 새로운 시각을 제시하고 있습니다.
이번 전시는 그의 지난 10년간의 연구 결과를 기반으로 하여, AI가 어떻게 자연을 알아보고 재현할 수 있는지를 탐구합니다. ‘지구의 메아리’ 전시는 AI와 자연 데이터의 융합을 통해 생태계의 중요성을 강조하고자 합니다.
아나돌은 자연의 데이터를 수집하고 이를 AI 모델에 학습시켜, 생명체와 환경을 표현하는 새로운 방식을 제시합니다. 이번 전시에서는 다양한 자연 데이터와 함께 아나돌 스튜디오의 ‘대규모 자연 모델(Large Nature Model, LNM)’을 활용한 작품들이 선보입니다.
| 요소 | 설명 |
|---|---|
| 아나돌의 배경 | 1985년 튀르키예 출생, 미디어 아티스트 |
| 주요 주제 | AI와 자연 데이터의 융합 |
| 이전 전시 | 뉴욕 현대 미술관 영구 소장 작품 |
| 전시 목표 | 생태계의 건강과 지속 가능성의 중요성 강조 |
전시 구성과 관람 경험
푸투라 서울의 전시는 크게 네 개의 섹션으로 나뉘어 있습니다. 첫 번째 섹션에서는 레픽 아나돌 스튜디오의 작업 과정을 소개하는 영상이 상영되며, 데이터 수집과 처리 과정을 보여줍니다.
이 공간은 관람객이 아나돌의 작업 방식을 이해하는 데 도움을 줍니다. 두 번째 섹션에서는 수집된 데이터를 기반으로 생성된 다양한 작품들이 연속적으로 상영되며, 비디오, 사운드, 후각까지 자극하는 몰입형 경험을 제공합니다.
세 번째 섹션은 아나돌이 서울 전시를 위해 새롭게 작업한 신작을 소개합니다. 이 작품은 바람, 온도 등의 기후 데이터를 활용하여 만들어졌습니다.
마지막 네 번째 공간에서는 대형 스크린을 통해 자연의 이미지와 데이터를 기반으로 한 그래픽이 상영됩니다. 각 섹션은 관람객들에게 시각적, 청각적, 후각적 자극을 제공하여 예술과 자연의 융합을 체험하게 합니다.
| 섹션 | 내용 | 특징 |
|---|---|---|
| 1부 | 작업 과정 소개 영상 | 데이터 수집 및 처리 과정 설명 |
| 2부 | 시각화된 작품 연속 상영 | 비디오, 사운드, 후각 자극 |
| 3부 | 서울 전시 신작 소개 | 기후 데이터를 활용한 작품 |
| 4부 | 대형 스크린을 통한 그래픽 상영 | 자연 이미지와 데이터 기반 그래픽 |
레픽 아나돌의 예술적 비전
레픽 아나돌은 자신의 작품을 통해 자연과 기술의 관계를 탐구하며, 인간과 자연의 상호작용을 재조명합니다. 그는 기술이 자연을 기록하고 재해석할 수 있는 방법을 보여주고, 이를 통해 관람객이 자연의 아름다움과 그 중요성을 깨닫기를 바랍니다.
아나돌의 작품은 단순한 시각적 경험을 넘어, 인간의 책임감과 생태계 보호에 대한 메시지를 담고 있습니다. 그의 예술 세계는 기술과 자연의 경계를 허물며, 새로운 시각적 언어를 창출하고 있습니다.
관람객들은 아나돌의 작품을 통해 AI가 창조한 독특한 자연의 모습을 경험하게 되며, 이는 자연과 인간의 관계를 다시 한 번 생각하게 만드는 기회를 제공합니다. 아나돌은 기술이 자연을 어떻게 재해석할 수 있는지를 보여주며, 예술과 과학 기술의 융합을 통해 새로운 형태의 예술을 제시하고 있습니다.
| 요소 | 설명 |
|---|---|
| 예술적 비전 | 자연과 기술의 관계 탐구 |
| 주요 메시지 | 인간의 책임감과 생태계 보호 |
| 기술 활용 | AI를 통한 자연의 재해석 |
| 관람객 경험 | 자연의 아름다움과 중요성 깨달음 |
결론
푸투라 서울에서 열리는 레픽 아나돌의 ‘지구의 메아리 : 살아있는 기록 보관소’ 전시는 단순한 미디어 아트 전시를 넘어, 인간과 자연, 그리고 기술의 관계를 깊이 있게 탐구하는 기회를 제공합니다. 관람객들은 이 전시를 통해 예술이 어떻게 우리의 인식을 변화시키고, 생태계와의 연결성을 강화할 수 있는지를 깨닫게 될 것입니다.
푸투라 서울은 이러한 경험을 제공하는 특별한 공간으로, 전통과 현대의 경계를 허물며 새로운 예술의 지평을 열어가고 있습니다.
